Ночь неспящих музеев

Репортаж с высокой скоростью

Вот и очередная новогодняя ночь позади. Ночь, когда не спит практически весь мир. Ну за исключением младенцев, скептиков и любителей здорового образа жизни, которых, кстати, все больше и больше и которым, что новогодняя ночь, что рождественская, что любая… как раз дана для того, чтобы спать. 

Но есть и другие представители человечества, которым и новогодняя, и рождественская, да и любое ночное или поздне-вечернее время могут пригодиться для приобщения к прекрасному. Исключительно в гуманитарном, духовном смысле. А уж когда само это прекрасное не спит – святое дело не спать тоже. В городе Мюнхене таких ночей несколько. Моя самая любимая – та, когда не спят музеи.

В октябре ушедшего года таких неспящих музеев было больше ста. Но, честно говоря, дело не в количестве. И не только в том, что ночь придает особый шарм чертогам искусства. И даже не в том, что Lange Nacht der Münchner Museen давно уже вышла за рамки классического посещения хранилищ художественной памяти: вместе с музеями свои двери открывают кинотеатры, библиотеки, церкви, даже подземные туннели – всё становится платформой для диалога с прекрасным. Суть и красота таких ночей – в сочетании всех этих факторов, когда практически весь город превращается в культурную среду, где важны не только музейные экспонаты, а сама атмосфера, насыщенная интеллектуальными, визуальными, перфомативными, музыкальными, интерактивными программами. 

Как вам, например, танцевальные перформансы вокруг древнегреческих скульптур, когда холодные античные изваяния, подсвеченные особым образом, почти оживают в каменном равнодушии знаменитой Глиптотеки? А еще добавьте к своему воображению волшебную музыку, скользящие фигуры и выхваченные таинственным светом фрагменты мраморных тел, лиц, складок, драпировок… 

Или вам больше понравится открытое движущееся музейное пространство (спасибо легендарному „Rollende Museum“), в котором раритетные машины катятся по городу, а водители рассказывают пассажирам истории о своих автомобилях.

А еще вас мог бы заинтересовать особый технологический проект под названием „Startups gehören ins Museum!“ (стартапы принадлежат музею). Не поверите – в Государственном музее египетского искусства! Вот где народ-то разошелся. А кто бы отказался пообщаться с приложениями и программами от стартапов на базе искусственного интеллекта: предположим, от попытки сгенерировать визуальные или звуковые образы. А уж потом, оценив современные цифровые технологии и обсудив их с разработчиками, понять, как эти уникальные научные достижения влияют на искусство, культуру, да и на нашу повседневную жизнь. 

В этом-то и была и особенность 26-ой ночи мюнхенских музеев: интерактив практически завладевал массами. 

Например, в музее «Человек и природа». (Сама я, правда, туда не добежала – приятели мне рассказали про их, научным языком выражаясь, интерактивный контент.) И колесо удачи-то они крутили, и в симуляторе землетрясения тряслись, да еще и в защитных очках какие-то минералы раскалывали, а там внутри этих минералов крошечные кристаллы загорались. Короче, науку можно было испытать и потрогать. 

Ой, там таких креативных историй перечислять и перечислять. 

И вот подумайте: могли ли мы с подругой, которая и была моей направляющей и организующей силой (да и фотографии к нашему ночному репортажу сделала) такое культурное приключение пропустить.

Поначалу мы реально растерялись перед этим фантомом возможностей. Хотелось и на южную башню во Frauenkirche подняться, да и органную музыку от Генделя до Равеля, еще и в сопровождении эффектной световой композиции, там послушать; и в Rathausgalerie мечтали завернуть (там творческие мастер-классы проводились, в том числе занятия, на которых участник сам создавал коллаж или книгу, объединяя рисунки и старые архивные изображения); и в Jüdisches Museum стремились, и в Amerikahaus… 

Ну и, конечно, какие-то тематические выставки планировали посмотреть. По этому поводу мы всё же в Deutsches Museum забежали. Смешно звучит – «забежали», когда речь идет о самом большом техническом музее в мире. Там, по бесконечным залам этого гиганта, годами можно бегать, тем более что к своему столетию музей превзошел сам себя. Столько всего напридумывал… Среди прочего организовал потрясающую выставку «Licht und Materie» («Свет и материя») – комплекс экспонатов, демонстраций и интерактивных станций, которые превращали сложные научные темы, связанные с квантовой физикой, в доступные и осязаемые. Что называется, предлагали «для тактильного взаимодействия». У них в немецком буклете так и написано было – «zum Anfassen». Проще говоря – «hands-on». 

Вот уж тем, кто хотел потрогать физику руками, было раздолье. Всякие эффекты интерференции, спектроскопии, практически научные шоу и квантовые парадоксы – для чайников и не только. Да еще под музыку ансамблей Баварского радио, расположившихся прямо в залах музея. 

И, с одной стороны, идеальная ночная опытно-образовательная лаборатория получилось, а с другой, – театр и перфоманс, делающие науку более доступной и эмоционально насыщенной. 

Конечно, хотели мы с подругой к этим всем манящим возможностям заранее подготовиться– но куда там… Искушений столько, что решили поступить, как подскажут сердце и небольшая фляжка с горячительным напитком, которую мы предусмотрительно взяли с собой. И хорошо, кстати, сделали. Потому что греться пришлось почти с самого начала.

А именно, когда направили свои еще не уставшие кроссовки в музей «Villa Stuck». То, что мы пойдем смотреть совершеннейший образец югендстиля – виллу, созданную немецким «Князем Художников» Францем фон Штуком, я знала заранее. Поскольку заранее побывала на пресс-конференции, посвященной будущей соблазнительной ночи, где выступал директор Museum Villa Stuck Michael Buhrs. Который именно что соблазнял и заманивал очень заманительно. Сообщил о том, что они принимают участие в Долгой ночи впервые после длительной реконструкции: музей обновил фасады, исторические интерьеры и расширил художественный сад. А еще Herr Buhrs обещал безбарьерный доступ в отреставрированные помещения и рассказывал об особых экспозициях и специальных экскурсиях, на которых можно будет оценить историческое пространство музея в сочетании современным искусством и новыми визуальными мирами. Короче утверждал, что обновлённые пространства могут дать новую жизнь музеям. И вновь ожившая Villa Stuck – отличный пример диалога исторической художественной среды и современного искусства, где старинные интерьеры контрастируют с энергией авангардных инсталляций. Поверила я директору и в свою очередь уговорила подругу оценить этот самый диалог. Ну мы и кинулись. Прямо с Odeonsplatz, где для развоза жаждущей культурных впечатлений публики собрались все заявленные в рекламе шатл-автобусы. Их, правда, оказалось больше, чем шестерёнок в швейцарских часах: штук десять только специально выделенных стоянок,

и каждая – с загадочным номером. Мы уже собирались бросить жребий: какую выбрать, но, на наше счастье, появился добрый консультант в оранжевой жилетке, практически культурный ангел-хранитель. Указал нужную остановку и, кажется, слегка пожалел нас. Впрочем, все равно пришлось бежать. Очень далеко и очень быстро. Увы, даже это не помогло: пришлось ещё минут десять греться в автобусе, ожидая отправления. 

Тут фляжечка-то и сгодилась. Глотнули пару раз под завистливые взгляды пассажиров-лидеров забега. Мы бы и поделились, но впереди было столько планов, явно неосуществимых без горячительной поддержки, что пришлось наступить себе на горло в прямом и переносном смысле – то бишь пытаться экономить живительную воду. 

Однако, не подумайте, что именно эти жалкие два глотка заставили нас увидеть музей в светящемся настроении. 

Нет. Villa Stuck, действительно, буквально светилась: фасады, скульптуры, сад – всё дышало новым гламуром. 

И не подвел меня господин Buhrs: обновленное пространство прекрасно соединилось с современным искусством, которое было представлено двумя очень яркими экспозициями.

Первая – под магическим названием «Utopia» – выставка знакового художественного и перформанс-коллектива Chicks on Speed, который стал известен благодаря радикальному сочетанию искусства, музыки, моды, дизайна, сценических костюмов, видеопрезентаций, новых идей и архивных материалов. 

Реально возникало ощущение, что мы попали в арт-дискотеку из параллельной реальности, где в гармонии существуют артефакты огромного неисчерпаемого мира, мира из прошлого и будущего этой талантливой группы. 

И совсем иное художественное послание мы прочитали на соло-выставке «Song of Ascents» молодой британской художницы Louise Giovanelli, чьи картины, так или иначе связанные с театром, ожиданием действа, представлением о сценическом пространстве, игрой с краской и тканевыми драпировками, – просто излучали тихий медитативный свет. 

Похоже, так и было задумано. Villa Stuck позиционировала эти две выставки параллельно – поэтому контраст между перформативной, звучной эстетикой Chicks on Speed и тщательно прописанной театральностью живописи Giovanelli был одним из замыслов экспозиционного плана. 

Вот мы и подумали: если бы кто-нибудь и мог запатентовать баланс между хаосом и созерцанием, это была бы Villa Stuck в ее новой итерации. 

Ох, было, было там, что рассматривать. И очень хотелось. Но слишком много реперных точек мы наметили в нашем культурологическом квесте. 

А квест – так квест! Поэтому решили на серьезные проблемы переключиться.

Ну и что может быть серьезнее (раз уж про патенты вспомнили), чем Европейское патентное ведомство (или официально EPO– European Patent Office)? 

Или, как образно выразилась моя подруга, «EPO – бюрократия с душой». Обычно здесь рождаются патенты для гениальных идей, но в эту ночь рождалось вдохновение. Залы с современным искусством, 350 работ и „Cosmic Bar“ от итальянско-австрийской инсталляторки Esther Stocker и тут же бесконечные полки с бумажными папками, пухнущими от патентов – все это разнообразие настраивало посетителей на особый лад. 

И там, где, кажется, даже воздух имеет строгую структуру и номер заявки, хотелось заблудиться, забыв обо всем. Однако, то инсталляция про терраформирование, то кактус из пивных банок, то весёлая музыка, раздающаяся из сюрреалистичного черно-белого Cosmic Bar, выдёргивали нас из лиминального пространства в реальный мир. Впрочем, творчески заряженными мы сразу же себя почувствовали и даже готовы были подать патент на «устройство для перемещения по музеям без усталости». 

Да запросто! Главное, чтобы содержимое фляжечки не закончилось раньше вдохновения. 

Хотя наливали во многих местах. Чай, кофе, легкие вина и прочее – всем можно было за определенную плату подкрепиться практически поблизости от источников вдохновения. Но жалко было времени. И, соответственно, – упущенных возможностей. 

Тем более, что кроме патентов нас серьезно волновало и будущее нашего города. Мало ли: вдруг пригодимся. Поэтому мы обязательно должны были зайти в Мюнхенский городской музей (Münchner Stadtmuseum), где как раз и проходила новая выставка „What the City. Perspektiven unserer Stadt“, которая предлагала всем жаждущим обсудить вопросы развития города, его безопасности и социальной устойчивости. 

Там, в этой «активной городской лаборатории», было очень круто. Десять тематических глав, касающихся ключевых аспектов жизни в современном Мюнхене – от безопасности и бедности до традиций, равенства и влияния культурных сообществ. И это был не просто показ объектов: гостей активно вовлекали в процесс обсуждения через интерактивные медиа-станции и Mitmach-элементы. То бишь предлагали самим задуматься о жизни города и даже представить собственный концепт для его развития. Практически плебисцит идей о гуманитарном пространстве мегаполиса, где посетитель не только смотрит, но и вовлекается, размышляет, участвует.

Вот мы и пытались размышлять. Правда, в одном неприметном углу вдруг наткнулись на фотографии некоего культового ночного клуба. И рядом – диджеи, давно перешагнувшие за двадцатку, но всё ещё зажигающие за пультом; и публика – счастливее, чем на любой лекции по урбанистике. С большим чувством было продумано: прямо захотелось пуститься в пляс между стендами о социальной политике и безопасности. 

Я-то – любительница; может быть, и пустилась… Но ответственная подруга потребовала не плясок или бюрократии с душой, а серьезной подготовки к предстоящему Рождеству и Новому году. 

А где же осенней ночью в рождественскую атмосферу окунуться? Конечно, только в Баварском национальном музее. Тем более, что насладиться искусством ночной столицы Баварии нас метафорически приглашала фарфоровая Изабелла, леди-рококо, чью фигурку, созданную гениальным Францем Антоном Бустелли, основавшим в Мюнхене Нимфенбургскую Porzellanmanufaktur, как раз можно было увидеть в Bayerisches Nationalmuseum. 

Впрочем, там иммерсивных проектов, как вы понимаете, было много. Одни танцы при дворе курфюрста чего стоили. 

Но нас манило рождественское подземелье, туда, где музей хранит свои сокровища – вертепы и миниатюры. Вот уж где время почти остановилось: приглушенный свет,

затихающая музыка, которую в фойе исполняет группа «Gitanes Akkrobat»; металлические люки, таинственно позванивающие под ногами; воздух, пахнущий старым деревом, ладаном и свечами. И мы, умиротворенные, бредущие, как во сне, среди крошечных сценок, будто в сказке или в потустороннем мире, где всё волшебно и гармонично. И это был чудесный финал.

Силы заканчивались, да и полночь близилась, что означало: нечего ждать Германа и уж тем более не рисковать тем, что метро может превратиться в ненадежную тыковку (то бишь встать на ночную паузу), а, не теряя туфелек-кроссовок и спрятав пустую фляжку, возвращаться домой, сознавая, что за несколько часов мы прожили ещё одну прекрасную жизнь. В ней были философия, искусство, мистицизм, романтика ночных улиц, клубные диджеи за сорок и автобус, пойманный благодаря доброму человеку. И если искусство – это путь, то Мюнхен точно знает, как сделать его таинственным, сложным, радостным и вдохновляющим.

Майя Беленькая (Мюнхен)

Фото: Inna Shchepanskaya

Читайте также:

1. Ночь музеев в Германии. Журнал «Партнёр», № 2 / 2009. Автор А. Бройдо
2. Музеи Мюнхена. Ночью, оказывается, еще прекраснее. Журнал «Партнёр», № 10 / 2025. Автор М. Беленькая
3. Необычайные ночные, но культурные приключения россиянок в Мюнхене. Журнал «Партнёр», № 11 / 2013. Автор М. Беленькая
4. «Наполним музыкой сердца». Журнал «Партнёр», № 6 / 2024. Автор М. Беленькая